Passo a Passo para criar uma tela utilizando o tema "Natureza Morta"

Criação e execução: Sílvia Colombero (Com produtos Castelo e Gato Preto) fonte site: http://www.pinturaemtela.com.br/passo.htm

Materiais utilizados - 1 paleta - 1 tela com 50 cm x 60 cm - Bandeja de isopor - Espátulas descartáveis: pontiaguda e arredondada - Gesso acrílico Gato Preto - Godê (Para dispor a água) - Lápis 6B, carbono amarelo e papel manteiga - Pano de malha (Para limpeza dos pincéis) - Pente de plástico - Pincéis Castelo nas séries 4083-20, 4084-10 e 4084-16 - Tintas acrílicas Gato Preto nas cores: amarelo carne claro, amarelo cádmio escuro, terra de siena queimada, terra de siena natural, sépia, brun van dyck, amarelo ocre claro dourado, alaranjado cádmio, violeta cobalto, violeta mauve brilhante, vermelho claro francês, carmim, azul cerúleo, verde paul veronese, verde inglês claro, azul turquesa, azul da prússia, azul cobalto claro, sombra natural, branco de titânio, azul ultramar escuro, magenta, laca gerânio e amarelo cádmio claro Grau de dificuldade: Médio Tempo de execução: 3 horas Tempo total de secagem: 30 minutos Dicas  - A camada de gesso deve ser bem espessa para poder trabalhar com maior profundidade - As tintas são sempre diluídas em uma pequena quantidade de água. - Não cubra as texturas com a pintura.

1 Transfira o risco para a tela, livremente ou, se preferir, transfira-o com papel manteiga, carbono e lápis. Para isso, utilize o molde encartado nesta edição.

2 Aplique uma camada espessa de gesso acrílico em todo o plano de fundo da tela, trabalhando com a espátula arredondada. Os movimentos são em todas as direções e já definem superficialmente as formas.

3 Deslize o pente sobre o gesso acrílico em movimentos circulares e aleatórios. Desta maneira são definidas as formas dos relevos, sendo necessário, porém, respeitar os desenhos dos elementos.

4 Faça a textura das folhas, movimentando a espátula pontiaguda sobre o gesso acrílico. Os movimentos são de dentro para fora e já definem as nervuras.

5 Componha as flores entre as folhas, usando a espátula arredondada em movimentos irregulares e ovais, de baixo para cima. Note que as formas possuem basicamente o mesmo tamanho apesar da irregularidade dos contornos.

6 Componha as frutas com a massa e com a espátula. Faça movimentos circulares no sentido anti-horário. Note que as frutas são sobrepostas e espere secar por 6 horas.

7 Parta para a pintura trabalhando com o plano de fundo. Para isso, dê pinceladas curtas com amarelo carne claro na parte superior esquerda da tela usando o pincel 4083-20. Note que é ideal preencher áreas alternadas da textura.

8 Dê algumas pinceladas na parte central e texturizada na lateral esquerda da tela com amarelo ocre claro dourado e o mesmo pincel. Movimente a ferramenta de maneira circular sobre a textura. Aproveite para pintar aleatoriamente a parte superior direita da tela.

9 Dilua azul cerúleo em água e passe levemente sobre a parte superior da tela e na lateral esquerda (ao lado das áreas pintadas no passo 7), sem cobri-las totalmente. Siga o sentido das texturas e trabalhe com o pincel 4083-20.

10 Pincele azul da prússia sobre as áreas já pintadas anteriormente e obtenha nuances. Os movimentos seguem as formas das texturas.

11 Acrescente azul turquesa na cor trabalhada no passo anterior e preencha as laterais inferiores da tela. Aproveite ainda a tinta pura para dar obter nuances em algumas regiões.

12 Faça a cor base dos jarros maiores, pintando as extremidades das peças com amarelo carne claro. Utilize o pincel 4083-20 seguindo as formas das texturas.

13 Acrescente amarelo ocre claro dourado e obtenha a fusão das cores nos jarros maiores. Faça movimentos cruzados com o mesmo pincel.

14 Dê volume aos jarros centrais com terra de siena natural e sombra natural, mesclando com os tons amarelos. Os movimentos são alongados e seguem o contorno dos jarros.

15 Acrescente em algumas regiões dos jarros terra de siena queimada diluída em uma pequena quantidade de água e obtenha mais volume nas peças. Faça movimentos cruzados, deixando as marcas das cerdas do pincel 4083-20.

16 Dê alguns toques com vermelho claro sobre os tons escuros. Faça movimentos aleatórios com o mesmo pincel e observe o jogo de luz e sombra adquirido.

17 Contorne internamente os jarros centrais com uma mistura proporcional de brun van dyck e sépia. Empregue apenas a ponta das cerdas para um resultado mais intenso da cor.

18 Misture violeta cobalto com violeta mauve brilhante e pinte o jarro superior. Faça movimentos cruzados com o pincel 4083-20 e vá preenchendo o interior dos objetos.

19 Componha o vaso de flores com a mistura proporcional de azul cerúleo e branco de titânio. Os movimentos são alongados e seguem a estrutura do vaso. Aproveite a mistura e pinte a lateral direita texturizada.

20 Acrescente azul cobalto claro à mistura anterior e complete o vaso com flores. Utilize o pincel 4083-20 em movimentos na mesma direção e aguarde secagem por cerca de 5 minutos.

21 Misture verde paul veronese e verde inglês claro e dê algumas pinceladas sobre o vaso e a lateral inferior direita com o mesmo pincel. Os movimentos são arredondados e acompanham as formas dos vasos.

22 Pincele aleatoriamente algumas regiões do vaso com o pincel 4083-20 carregado com uma mistura de violeta mauve brilhante e violeta cobalto.

23 Componha o fundo das folhas com verde inglês claro. Para isso, siga os relevos da textura usando o mesmo pincel.

24 Realce a luminosidade das folhas com leves toques de amarelo cádmio escuro. Os movimentos são aleatórios, seguindo o contorno.

25 Obtenha a tonalidade média das folhagens colocando verde inglês médio nas regiões centrais. Note que as regiões pintadas no passo anterior não devem ser sobrepostas com esta tinta. Aguarde secagem por cinco minutos para que as tintas aplicadas em seguida não manchem a tonalidade.

26 Parta para o fundo das flores aplicando alaranjado cádmio com o pincel 4083-20. Faça movimentos circulares e deixe espaços em branco no miolo para obter nuances.

27 Componha o miolo das flores com laca gerânio, empregando o mesmo pincel em movimentos circulares de dentro para fora.

28 Obtenha o colorido mais intenso das flores com pinceladas aleatórias feitas com o mesmo pincel e magenta. Os movimentos são em todas as direções, mas respeitam os relevos anteriores.

29 Dê algumas pinceladas com vermelho claro francês sobre o magenta.

30 Faça o contorno das folhas, das flores e dos jarros com a mistura de sépia e gris de payne. Os movimentos não são contínuos, o que faz com que a pintura adquira um aspecto casual. O pincel empregado é o 4084-10.

31 Dê claridade às folhas e flores com leves pinceladas de alaranjado cádmio. Utilize o pincel 4084-16 e siga os formatos dos elementos.

32 Componha as frutas, pintando o fundo com amarelo cádmio claro. Os movimentos são circulares de acordo com o formato das frutas e o pincel empregado é o 4083-20.

33 Pinte as extremidades internas das frutas com a mistura de amarelo cádmio escuro e alaranjado cádmio. Use o mesmo pincel carregando-o com bastante tinta.

34 Faça o contorno das frutas com vermelho claro francês, de modo que mescle com os demais tons. Os movimentos são circulares e o pincel usado é o 4083-20. Dicas- Retome alguns tons das frutas depois de passar o azul para obter a mesma consistência. - Faça algumas manchas nas laranjas com azul cerúleo para obter uma tonalidade diferenciada.

35 Pinte o fundo da tigela com uma mistura de amarelo cádmio claro e amarelo cádmio escuro. Os movimentos são alongados e o pincel empregado é o 4084-20 e é ideal fazer alguns detalhes com alaranjado cádmio sobre os tons amarelados.

36 Misture proporcionalmente azul cerúleo e azul ultramar escuro e pinte algumas partes do lado direito da tigela. Faça movimentos de dentro para fora sempre acompanhando a forma do motivo.

37 Contorne a tigela com magenta e aproveite para dar pinceladas aleatórias por toda tigela. Para isso, utilize o pincel 4083-20.

38 Dê leves pinceladas de violeta mauve sobre a tigela com o mesmo pincel. Faça alguns toques de verde inglês claro na lateral esquerda para obter luminosidade.

39 Pinte alguns trechos da obra com azul cerúleo, acentuando a profundidade dos elementos. Use o pincel 4086-16 em movimentos que sigam as formas dos elementos.

40 Complete a incidência de luz na composição aplicando branco de titânio com leves pinceladas por toda tela. Faça isso em cada detalhe composto e use o pincel 4086-16.